具象雕塑之不同

有关具象艺术的问题在当下已经不仅仅是一个艺术形态问题，而是一个有关认识方法的问题。雕塑作为古老的艺术造型方式最先始于具象。具象雕塑是指雕塑作品所表现的形象造型与现实存在仍具有外观的可辨识性。其技艺层面的造型语言在作品的观念传达与表意中仍有着重要的作用与价值。往往具象的概念相对于抽象艺术以及后来诸多的综合艺术而言，其造型仍然从对象的形态外观入手，而在表达上更加强调形象与叙事的关系。

随着艺术表现日益脱离审美与视觉逻辑，雕塑进入到一个命名与界限总会发生偏差的状态。

纷繁的现象带给人们判断的压力常常将智性与观念的认识态度作为进入当代艺术创作与解读的入口。而相伴随的问题是艺术品已经变成一种意义转译的媒介，最终的价值仍然依赖言语阐释。同时，这种对于艺术解读的智性期待，会形成感官体验的麻痹直至对于情感辨识的缺失。

当下研究具象雕塑首先所面临的环境已经是一个避讳谈及技术区隔的时代。如何去将一种传统的造型手段继续挖掘与重构新的叙事方式是本次大同雕塑双年展具象单元的策展初衷。

于本次展览单元参展的艺术家们，在自己的创作实践中，继续以塑造和形象叙事来呈现一种凝聚人文关怀与富于 “温度”的表达。这种历经痴沉使成极富形态触觉的表达语言和那些形像都提示了一种有关艺术与世界本真的追问。

策展人：

马文甲于清华园

2018.10.19

清华大学美术学院雕塑系助理教授、硕士生导师